건축물

뉴욕시의 예술가 알렉스 카츠 (Alex Katz)의 편심한 산업 다락방을 들여다보십시오.

건축물 뉴욕시의 예술가 알렉스 카츠 (Alex Katz)의 편심한 산업 다락방을 들여다보십시오.

큐레이터에 도전한 레이어(LAYER) 신찬호 디렉터 인터뷰 (행진 2019).

Anonim

알렉스 카츠 (Alex Katz)는 처음 만난 "이중 초상화"를 포함하여 최근 완성 된 캔버스 가운데 맨해튼 작업 공간에서 휴식을 취하고 있습니다.

알렉스 카츠 (Alex Katz)는 처음 만난 "이중 초상화"를 포함하여 최근 완성 된 캔버스 가운데 맨해튼 작업 공간에서 휴식을 취하고 있습니다.

이 기사는 원래 2012 년 3 월호에 실 렸습니다.

부어서 만든 아크릴 바닥은 1970 년대 지하실 녹화실을 모호하게 연상케합니다. 가죽으로 장식 된 가구는 벨벳 실내 장식으로 멋지게 새겨진 목재로 꾸며져 있습니다. 전화는 유선뿐만 아니라 로터리입니다. 그러나 기발한 것은 복고풍의 포즈 일뿐입니다. 알렉스 카츠 (Alex Katz)는 1968 년 소호 (SoHo)의 심장부에있는이 동굴 꼭대기 층 다락방에서 살면서 일해 왔습니다. 그는 1968 년부터 "산업 슬럼가"라고 말했습니다. 카츠는 그 자리를 고치지 않았습니다. 원래 바닥은 기계 공장으로 로프트의 초기 화신의 흔적을 남기고, 그래서 그는 얼룩덜룩 한 아크릴을 설치했습니다. 그는 또한 전기 배선을 숨기고 천장에 채광창을 잘라 도시의 불빛을 더 환영했습니다. 대체로 우주 공간은 아직도 훔친 것으로 판명되었습니다. "나는 한 달 동안 집세를 낼 돈을 지불했다"고 만족스럽게 말한다.

활발하고 바람이 부는 금요일 아침에 유명한 아티스트는 그의 스튜디오에 있습니다.이 스튜디오는 짧은 복도로 거실과 분리되어 있으며 16 피트 폭의 거대한 그림의 한쪽 끝을 잡고 있습니다. 카츠는 84 세입니다. 그 반대쪽을 지키고있는 조수가 아마도 그 절반 일 것입니다. 그들은 부드럽게 캔버스를 페인트 캔 위에 내려 놓고 벽에 기대어 놓습니다. Katz는 면도 한 셔츠를 입고 검은 색 청바지에 깔끔하게 자리 잡고 있습니다. 키 크고, 마른 몸이며, 거의 이상하게 잘 어울리는 그는 매일 아침 7시 반에 300 회의 푸시 - 업과 400 회의 복근으로 시작합니다. 정상적인 노화 과정은이 러시아 이주민 아들을 우회 한 것으로 보인다. 비록 그가 킬킬 웃음을 지으며 요즈음 "들것을 조금 더 무겁게 만들고있다."

Blac Chyna는 그녀의 꿈 가정을 디자인한다

미용 체조가 암시 하듯이, Katz의 자기 부과 된 작업 영역은 가라 앉지 않았습니다. 그의 뉴욕 출신이든 - 그는 퀸즈에서 자랐고 반세기 이상 동안 여름 방학 기간 인 메인 주 쿠퍼 유니온 (Queens)에서 공부했으며 카츠 (Katz)는 일주일 내내 일주일 내내 일하는 사람입니다. 그래서 그는 항상 라이브 / 작업 공간을 선호했습니다. "나라에서, 내 스튜디오는 우리 집에서 몇백 야드 거리에있다."그가 말하면서, 그의 발은 그가 대리석 테이블 위에 올려 놓고있다. "나는 직장에서 꽤 많이 소비됩니다."그는 저녁 시간에 종종 저녁을 칠합니다.

이러한 노력은 지난 60 년 동안 꾸준히 구축 된 명성과 인상적인 작품으로 바뀌 었습니다. 그의 최근 회고전 인 "Alex Katz Prints"는 4 월 28 일부터 7 월 29 일까지 보스톤 미술관에서 열립니다.이 전시회는 주로 인쇄물뿐 아니라 그림, 삽화가 들어간 책, "러쉬" 작년에 카츠가 학교에 준 1971 년 시리즈. 컷 아웃 알루미늄으로 칠해진 37 개의 머리로 구성된 "Rush"는 작가의 원형, 즉 뉴욕의 60 년대와 70 년대 문화를 묘사합니다.

그 당시에는 대부분의 카츠의 밤은 일하지 않고 시내 파티 장면에서 소비되었습니다. "나는 매우 사회적인 삶을 이끌고 시내 보헤미안 사회의 한 부분을 그렸습니다."라고 그는 말합니다. 그와 같은 공동 작업자는 무용수와 시인 (카터 Ratcliff, 앤 Waldman, 그리고 John Ashbery 등)을 포함 시켰고 Francesco Clemente와 같은 동료 예술가들과 다른 맨하탄의 멋진 거주자들처럼 그의 캔버스를 홀로 또는 그룹으로 채웠을 때가 많습니다.그때까지 그는 화려한 색의 평평한 좁은 길에 대하여 현혹 적이면서도 단순한 특대 초상화의 그의 서명 스타일을 완성했습니다. "나는 과도한 감정을 좋아하지 않는다. 항상 좋아했습니다 … "라고 말하면서"기괴한 조화 "라는 적절한 단어를 찾습니다. 광고판과 영화에서 영향을받은 Katz는 실존 적 지식인과 지적 재산권을 분명히했습니다. "나는 농구와 춤을 좋아했습니다."라고 그는 덧붙입니다. "나는 광고의 적극성과 이상주의, 해피 엔딩"을 좋아했습니다. 같은 풍경으로 렌더링 된 환경 풍경과 꽃을 포함하는 그의 작품은 Katzes로 즉시 인식 할 수 있습니다. 그는 자신의 지문을 더 감축 또는 "최종 증류"라고 묘사합니다.

작가의 기술은 수년간 거의 변하지 않았습니다. 그는 여전히 자신의 과목과 함께 라이브 앉아 사진을 피합니다. "색이 더 좋아집니다."라고 그는 설명합니다. "그림의 주관적인 성격은 흥미로운 일입니다. 나는 당신 앞에서부터 무의식 상태에서 그림을 그리는 것을 좋아합니다. 회화는 즉각적인 선물로 더 적합합니다. 사진은 과거 다 "라고 말했다. 앉아있는 동안, 그가 선상에 일종의 대략적인 초안을 쓸어 버리는 것은 첫 걸음이다. 거기에서 그는 숯불 그림을 그렸고 그 뒤 숯불 만화를 사용하여 이미지를 캔버스에 옮겼습니다. 그런 다음에 만 일반적으로 한 번의 세션에서 최종 버전을 페인트하여 젖은 상태로 작업합니다.

그의 가장 빈번한 모델은 그의 아내 54 년, 어둠의 아름다움 인 Ada입니다. 이제는 은색 머리카락과 아이코닉 한 느낌이 들었습니다. Ada는 식탁에서 책을 읽으며 앉아 있습니다. 멀리 떨어진 곳에 있는지 여부를 알기가 어렵습니다. 반면 Katz는 거의 임상 적 분리 현상을 보였습니다. "어렸을 때 많은 영화를 보러 갔다." "그들은 그녀의 몸짓에 영향을 미쳤다. 그녀는 제스처를하지 않습니다. 댄서, 배우처럼. 그런 다음 그녀는 미스 아메리카입니다. 메인에서 그녀는 해변에 서서 교통을 막았습니다.

뉴욕 시티 뷰의 아티스트 Alex Katz의 편심한 산업 다락방 둘러보기

1 / 12 슬라이드 1 / 12

거실에는 대리석이 달린 탁자, 빈티지 스크롤 암 소파 및 새로운 그림이 있습니다.

"그녀는 미국의 아름다움과 같습니다."그는 자신의 목소리를 보지 않고 계속 압박감을 지닌 학대의 예술가와 엄격한 눈을 가진 미술 감독을 번갈아 가며 말한다. "그녀는 비교적 짧은 코, 큰 입, 눈에 띄지 않는 눈을 가지고 있습니다. 그녀의 눈은 조금 커질 수 있지만 충분히 좋다. 피카소는 그녀를 덮칠 것입니다. 그리고 그녀는 가능합니다. "

카츠는 가끔 웨이트리스에게 길거리에서 간첩이 된 사람조차도 포즈를 취하도록 요청했습니다. "그들이 내가 누군지 모르는 경우, 그것은 특이한 종류 일 수 있습니다."라고 그는 인정합니다. "한때, 이 소녀는 내가 계속오고 있다고 생각했다. 그런 다음 친구들은 그녀에게 내가 유명한 화가라고 말했고 그녀는 매우 행복했습니다. "Katz는 지금 스튜디오를 지배하고있는 이중 초상화에 대해 매력적인 브라질 여자 친구를 예술 세계의 친구로 두드렸다. 그는 그녀의 얼굴과 시신 모두를 좋아하기 때문에 클로즈업 초상화와 거의 전체 길이의 누드를 그림으로 그려 보았습니다. "나는 같은 캔버스에 갇혔다. 그것은 가고 있습니다. "그는 여전히"이상한 "이라고 부르는 새로운 그림에 익숙해 져 있지만, 원근법을 혼합하여 더 많은 복식을 시도하는 데 활력을 불어 넣습니다. 신선한 도전이 활기를 되찾고 있음은 분명합니다. 그는 그가 지난 몇 년 동안 탐구해온 꽃들에 대해서 단지 그것을 가지고 있습니다. "아이디어가 완성되면 지루하고 다른 것을하고 싶습니다."

사실, 카츠의 장기적인 환경은 자신의 창의성이 느슨해지는 것을 방지 할 수있는 안전한 배경을 제공 할 수 있습니다. 새로운 그림을 그리기 시작할 때 두려움을 느끼지 않는다는 것이 아니라 "내가 두려워 할 때 나는 말한다."라고 말한다.

인기 게시물